Wysoka dziewczyna 2019

admin29 stycznia, 2020
okładka

Czego dotyczy fabuła filmu Wysoka dziewczyna (2019)?

Wokół i dookoła młoda dama idzie i przebiera się w zieloną sukienkę, dopóki nie znikąd odkrywa, że ​​nie może przestać. Radosne śmiechy, które wydobyły się z jej ust, nawiązujące do nienaganności jej młodości, są wypierane trudnym oddechem, gdy jej przeskakiwanie stopniowo staje się nerwowym impulsem. Przez cały czas, w którym będzie mogła utrzymać scenę z dala od centrum, będzie mogła kontynuować odmowę, która podtrzyma jej oczekiwania. To jedna z niezliczonych minut, która zapadła mi w pamięć z „Wysoka dziewczyna”, szokującego drugiego roku 28-letniego rosyjskiego wodza Kantemira Balagowa, który z cieniem posługuje się z poczuciem winy, jak każdy malarz, jakiego można nazwać. Tworzenie nowego życia – podmiot, do którego przemówił cały obraz w odcieniach zieleni – jest tym, czego sterylna dama, Masza (Vasilisa Perelygina), chce wykluczyć wszystko inne. W Leningradzie, mieście naturalnie zaatakowanym przez atak II wojny światowej, wszyscy próbują odzyskać równowagę, doprowadzając do nieuchronnej niedorzeczności celowo wywołanej tytułem filmu. Podstawowe wysiłki Maszy w osiąganiu satysfakcji są bezsensowne, niezręczne i, od czasu do czasu, bardzo barbarzyńskie, ale nigdy nie do końca uzasadnione u ich zranionej ludzkości.

Podekscytowana ustnymi kronikami sowieckich weteranów wojennych zebranych przez mistrzynię Nobla Swietłanę Aleksijewicz w jej książce z 1985 r., The Unwomanly Face of War, Balagov starał się przedstawić przestępczo niedostatecznie reprezentowane spotkania kobiet oficerów rozważających problem okropnej presji. „Wysoka dziewczyna” jest nie tylko jednym z pierwszych podstawowych dzieł artystycznych, które pojawiły się w tym roku od dłuższego czasu, ale jest także jedną z najbardziej rozważnych postaci w późnej pamięci, wnikając tak głęboko w umysły odważnych kobiet, że drżymy obok nich za każdym razem, gdy są głęboko wstrząśnięci. Na długo przed pojawieniem się głównego ujęcia na ekranie słyszymy delikatny, ostry ton, kompletny motyw utworu autora „Cold” Evgueni Galperine, który szokująco przypomina podpowiedź muzyczną oznaczającą bliskość Jokera Heatha Ledgera w „The Dark” Rycerz.” Tutaj dźwięk zręcznie pokazuje przerażającą utratę kontroli, jakiej doznała towarzyszka Maszy i indywidualna przyjaciółka, Iya (Viktoria Miroshnichenko, kopia do gwiazdy „Rapture” Hunter Schafer), której administracja jako wróg specjalisty od ciężkiej broni lotniczej pozostawił ją z zamieszanie znane jako zaburzenie po awarii zasilania. Od czasu do czasu zawiesza się nagle, niezdolna do poruszania się lub mówienia, dopóki scena nie minie, silna alegoria utraty ruchu odczuwana z wielu punktów widzenia przez weteranów, gdy nie mogą oni pracować tak, jak zwykle.

Dla Iyi seks rozwija się jako jej własny rodzaj utraty ruchu, oczekując, że będzie leżeć spokojnie i spokojnie z powodu motywacji związanych z leczeniem. Wymagania Maszy względem dziecka uzależniają ją od przymusu – zarówno namiętnego, jak i czegoś innego – ponieważ jej strategia przekonania Iyi do współpracy z Nikołajem (Andrey Bykov), specjalistą w klinice medycznej, gdzie wypełniają się jako asystenci w miesiącach następujących po wojna. Odmowa Iya zaspokojenia tego nagabywania bez jej towarzysza jest dostępna w ekscytującym ujęciu Maszy utkniętej między stosunkiem płciowym a dzielnikiem, gdzie jest brutalnie wstrząśnięta naruszeniem każdego pchnięcia. Wraz ze swoim wspaniałym 24-letnim operatorem Kseniyą Seredą Balagow ma pewność, że opowie o swojej historii zasadniczo poprzez esencje swoich bohaterów, podobnie jak ich sytuacja w obudowie, w ten sposób czyniąc dyskurs o opcjonalnym znaczeniu. Jego użycie długich akceptacji nigdy nie wskazuje na siebie, jednocześnie pozwalając jego artystom uczestniczyć w dyskretnie zaaranżowanym ruchu, który ujawnia nam więcej o ich związku niż kiedykolwiek słowa. Bardzo ważne jest, aby nie przerywać entuzjastycznych uderzeń, ponieważ to w tych opóźnieniach oczekiwania i ukrytych ruchach leży sedno filmu.

Weźmy na przykład chwilę, kiedy Iya i Masza są ze sobą zjednoczeni. Hańba spowodowała, że ​​Iya okryła się mrokiem pokoju, obok jej poufnych faktów, dopóki Masha nie zapaliła zapałki, rozświetlając ich wygląd. W tym momencie przechodzimy do hipnotyzującego pięciominutowego ujęcia towarzyszy, którzy zwracają się do siebie głównie oczami. Bez tego, że Iya wyartykułuje linię, rzeczywistość sytuacji, którą dusi stopniowo, okazuje się jasna, zachęcając Maszę do znalezienia wykonalnego poziomu tempa. Zrozpaczona Iya pada na ramię swojego towarzysza, delikatny ruch, który przenosi parę na walca z powrotem na ziemię, zanim Masza w końcu mówi, aby każdy mógł usłyszeć, co wahał się wyrazić. Ta scena jest sielankowo odzwierciedlona przez późniejsze i imponujące, tym bardziej przerażające doświadczenie między kobietami, obciążone długimi duszącymi szczepami, które wylewają się na powierzchnię, zataczając koło w krawędzi, która przegląda poprzednią serię tak nieznośnych udręk, odwiedza tłum tak samo jak postacie. W przypadku, gdy zielony uzewnętrznia potencjał zaufania, w tym momencie czerwony jest odcieniem kontuzji, która w każdej chwili podejmuje kroki, aby wydostać się z nosa kobiet. Ciemnoczerwone odcienie są przenoszone między Iyą i Maszą przez cały obraz, we wszystkim, od odzieży i cieniowania włosów po nieprzewidywalną strukturę kreacji.

Dogodne pytanie o to, jak wprowadzić nowe życie w burzliwy świat – centralne odwrócenie uwagi arcydzieł Alfonso Cuaróna „Potomstwo ludzi” i „Roma”, a także przełomowa narracja „For Sama” z bieżącego roku , pokazując się w Pashka (Timofey Glazkov), dziecku z motywem Iya. Najpierw obserwujemy go z dużej krawędzi, która ma podkreślić jego delikatność i niewielką posturę w krainie, pomimo wszystkiego, co boli od flotsam i dżetów walki. Sen jest rzeczą, która wypełnia się jako kluczowe źródło uroku dla pacjentów w klinice, którzy angażują Paszkę poprzez naśladowanie różnych stworzeń, jednak śmiech szybko umiera, gdy jedno z nich zauważy, że dziecko może nie dostrzec trzaskania psie, ponieważ mieszkańcy miasta zostali zjedzeni. Zaleca się, aby utrzymywała przy życiu swojego psiego przyjaciela Lyubova (Kseniya Kutepova), zamożną małżonkę urzędnika administracji, która dodatkowo jest matką Sashy (Igor Shirokov), napalonego dzieciaka, którego Masza jest zdolna na jej łaskę. Monolog, który Masza przekazuje, aby stłumić wyniosłość z wyglądu Lububowa, wyszczególniając jej burzliwą przeszłość i sposób, w jaki wymyśliła, jak przetrwać waleczną wdzięczność swoich podstępów seksualnych, neguje historie, które podzieliła się z Nikołajem, przyrzekając, że w każdym razie jeden z tych przędz mogło powstać z jej twórczego umysłu.

Ani Perelygina, ani Miroshnichenko nie grali wcześniej w filmie, a ich wystawy są tak legalne i myląco skomplikowane, jak inne wyróżnione w tym miesiącu przez Oscarów. Więź ich bohaterów sama w sobie jest urzekającym kontrastem, z rudą postacią Mashy w porównaniu z jasnymi włosami Iyi i szczupłą wysokością, która nadaje jej epitetyczny „słupek fasoli”. Podczas gdy oczy Mashy są ciepłe i stanowcze, oczy Iyi są szerokie i bezradne, zawsze podekscytowane tym, jak przyciąga wzrok wszystkich, co sprawia, że ​​jeszcze trudniej jest jej ostrożnie podejmować niedozwolone przedsięwzięcia podejmowane przez Nikolaya, który jest zbyt zlekceważony, by myśleć o ukończeniu je sam. Podobnie jak żałośnie niedoceniany drugi film Jennifer Kent „The Nightingale” zabrał nas do głębi niewypowiedzianej męki, zanim reprezentował nasilającą się ludzką koalicję, ciężko zdobytą dobrą wiarę w „Wysoka dziewczyna” zdobywa się absolutnie w świetle faktu, że nie osłabi przedstawień zdegradowanej depresji, które zawierają scenę śmierci tak agresywnie rozszerzoną, jak ta z „Rozdartej kurtyny” Hitchcocka. Często to, czego szukamy, jest bezpośrednio przed nami, jeśli możemy zajrzeć przez mętność naszych pragnień. Wyobrażam sobie, że nawet Billy Wilder popłakałby się podczas ostatnich, wspaniale nakręconych migawek tego fenomenalnego filmu, ponieważ pozostali bohaterowie przyznają, że mają niewielkie wymagania wobec słabych ludzi w ich życiu i, ogólnie rzecz biorąc, decydują się uspokoić i targować.

Udostępniono0
Możliwość dodawania komentarzy jest niedostępna.
error: Content is protected !!