Zombi Child 2019

admin28 stycznia, 2020
okładka

Czego dotyczy fabuła filmu Zombi Child (2019)?

Nowa francuska dramatyzacja voodoo / gotycka „Zombi Child” jest na ogół satysfakcjonująca, ale dodatkowo nieco zaskakująca w wyniku wrażliwości jej twórców na pociski. Skomponowane i koordynowane przez Bertranda Bonello („Nocturama”, „Miejsce tolerancji”), „Zombi Child” bez wątpienia przypomina rodzaj filmu, którego twórcy mogą chronić swoją rzeczywistość, zauważając, że „film jest całkowicie i absolutnie zgłoszony” (podobnie jak Bonello w notatkach prasowych filmu). Biorąc wszystko pod uwagę, „Zombi Child” to wielopokoleniowe budzenie, które koncentruje się wokół haitańskiego voodoo i sposobu, w jaki jest postrzegane z mieszanką zainteresowania i ostrożności przez inny wiek młodych Francuzek, w tym Mélissa (Wislanda Louimat) , haitańskiego studenta, którego związki rodzinne z kulturą voodoo są dość jasno wyjaśnione w całym filmie, ale nigdy nie są całkowicie zdystansowane.

Spora część „Zombi Child” nawet nie mówi wprost o Mélissie i jej spuściźnie; raczej Bonello ogólnie uważa ją za przedmiot wzbudzającego zainteresowanie Fanny (Louise Labéque), kochającej i rozsądnej nastolatki, która dodatkowo skupia się na pamięci swojej ukochanej Pablo (Sayyid El Alami). W tym sensie umiarkowana, półnaturalna procedura, dzięki której dowiadujemy się o celach Fanny – musi wykorzystać voodoo, aby zbliżyć się do Pabla – mówi wiele o „Zombi Child”. To dramatyzacja okropności, która czerpie motywację z wcześniejszych klasyfikacji takich jak „White Zombie”, „I Walked With a Zombie” oraz „The Serpent and The Rainbow”. Dotyczy to również niechętnego spojrzenia jej pariażu przez twórców na przerażającą doskonałość i prawdę materialną voodoo, które samo w sobie jest kulturą nietykalną we Francji i przeszłości.

Fabuła nie jest zasadniczo rzeczą w „Zombi Child”, ponieważ film jednoznacznie opowiada o niepowiązanej „podziemnej historii” sytuacji, jak wyjaśnia dziewiętnastowieczny instruktor historii Fanny i Mélissy (Patrick Boucheron) na początku swojej wypowiedzi. W tej chwili powiedziano, że koncepcja historii jako historii postępu jest podejrzana, biorąc pod uwagę, jak restrykcyjna jest ta zasada sortowania. Czy historie lub okazje, które nie pasują do tych kont, są mniej uczciwe? „Zombi Child” jest tu i tam próbą odpowiedzi na to pytanie poprzez opowieść o niezidentyfikowanym Haitańczyku (Mackenson Bijou), który w 1962 r. Został objęty życiem przez białych pionierów i tchnął życie w plecy nieumarły zombi niewolnik. Związki tego mężczyzny z Mélissą są przez jakiś czas mgliste, jednak wyraźnie coś między nimi jest, podobnie jak niejasna, ale niewiarygodna fascynacja Fanny i Mélissy. Fanny potrzebuje czegoś od Mélissy, biorąc pod uwagę jej związek z voodoo, podobnie jak wtedy, gdy Mélissa omawia balladę Cap’tain Zombi René Depestre podczas nabożeństwa o artystycznej bractwie Fanny. W każdym razie trudno powiedzieć, w jaki sposób te dwa ciągi kont są połączone, aż do pewnego czasu w filmie.

Na szczęście podążanie za niespójną historią Bonello nigdy nie wyczerpuje wdzięczności za talent jego i jego kolegi do wykonywania sentymentalnych, lecz młodych części wściekłego życia Fanny i Mélissy. „Zombi Child” najwyraźniej nie jest popularną dramaturgią nastolatka, jednak pomimo wszystkiego, co spełnia się dzięki połączeniu sympatii, zainteresowania i łagodnej podstawowej separacji, której Bonello używa do przedstawienia Fanny i Mélissy w każdym razie poza zasięgiem wszechstronnego ostrożnego trzymania i wędrówki po szkolnym boisku w krainie fantasy. Liczne sceny w „Zombi Child” kończą się nieobecnością wielu emocjonalnych wystaw; kilka scen kończy się bezpośrednio po tym, jak wykorzystano jakiś narracyjny, niematerialny szczegół, aby zobrazować życie szkolne Fanny i Mélissy. Podczas gdy internetowe hasło Fanny szuka danych na temat „własności voodoo” i kapłanek „mambos” może nie być uruchamiany w młynie, jednak są one wyświetlane w odświeżający sposób z rzeczywistością.

Bonello regularnie sprzeciwia się przymusowi zbyt okrutnego upominania swoich młodych bohaterów. Pozwalają im przeciwstawić się i od czasu do czasu reprezentują ich niegrzeczne zachowanie, jak wtedy, gdy towarzysze Fanny (wszyscy biali) próbują wybrać, czy Mélissa jest „fajna”, czy „nienormalna”, zanim się zastanawiają, aby każdy mógł usłyszeć, czy dziecko naprawdę pociąga, czy po prostu „ podrobione na gorąco ”. Wkrótce wszyscy zaczynają śpiewać francuski rap z wersetami: „Nienawidzę gliniarzy, bo gliniarze brzydzą się tym, czym jesteśmy”, „tylko mój zespół wie, kim jestem” i „to nie jest uwielbienie, po prostu potrzebuję twój tyłek. ” W tym sensie młodym bohaterom Bonello wolno być młodym, bez zbytniej cenzury.

Z drugiej strony ogólna skłonność Bonello do utrzymywania niepewności w kilku kluczowych wątkach jest w końcu tym, co sprawia, że ​​„Zombi Child” jest wspaniałą, ale nie niezwykłą opowieścią o kontrkulturze, jaką realizują ludzie z dominującego społeczeństwa. Jako że może zawierać i naprawdę energetyzować jako część nadchodzącego występu Bonello dla nastolatków, po prostu mówi tak wiele o tym, kto znajdzie dobre tempo i jakie są ich procesy myślowe. Lubię „Zombi Child” za szczere, ponętne przedstawienie konfliktów między społeczeństwami, podobnie jak względy i cześć, które Bonello wnosi do nagłówka i oświetlenia scen filmu na Haiti. Chciałbym po prostu, aby w filmie było coś więcej niż to, co wyświetla się na ekranie.

Gatunki
Udostępniono0
Możliwość dodawania komentarzy jest niedostępna.
error: Content is protected !!